La adaptación, liderada por Rebecca Sonnenshine, apuesta por un elenco joven y diverso que da nueva vida a los personajes creados por Laura Ingalls Wilder. Con ocho episodios iniciales y una segunda temporada ya confirmada, la serie promete convertirse en uno de los dramas familiares más comentados del año.

PUEDES VER: La enfermedad incurable que padece Bruce Campbell, el eterno Ash Williams de 'Evil Dead', y lo aleja de los escenarios

Reparto completo de 'La casa de la pradera' de Netflix

El elenco de 'La casa de la pradera' (2026) reúne actores con experiencia en cine y televisión, capaces de aportar frescura y profundidad a los personajes clásicos. Cada uno encarna a miembros de la familia Ingalls o figuras clave de la comunidad, en una versión que combina fidelidad a los libros con un tono más contemporáneo.

Alice Halsey como Laura Ingalls

Alice Halsey, actriz estadounidense de once años, conocida por su participación en 'Days of Our Lives' (2025-2026) y 'Lecciones de química' (2023), interpreta a Laura Ingalls, la protagonista curiosa y valiente que narra la vida de su familia en la frontera. Su personaje representa la mirada infantil que descubre las dificultades y aprendizajes de la época.

Luke Bracey como Charles 'Pa' Ingalls

El actor australiano Luke Bracey, recordado por sus papeles en 'Punto de quiebre' (2015) y 'Amor de calendario' (2020), encarna a sus 37 años a Charles Ingalls, el padre optimista y protector. Su rol muestra la lucha constante por mantener a la familia unida frente a los retos de la naturaleza y del ámbito rural.

PUEDES VER: Heartstopper Forever final explicado: ¿qué pasa con Charlie y Nick tras su abrupta separación en la película de Netflix?

Crosby Fitzgerald como Caroline 'Ma' Ingalls

Crosby Fitzgerald, famosa por trabajos como 'Palm Royal' (2024), da vida a Caroline Ingalls, la madre resiliente y cariñosa. Su personaje refleja la fortaleza femenina en un ambiente hostil, siendo el sostén emocional de la familia.

Skywalker Hughes como Mary Ingalls

Skywalker Hughes, actriz canadiense-estadounidense de quince años que participó en 'Joe Pickett' (2021) y 'Ángeles inesperados', interpreta a Mary Ingalls, la hermana mayor responsable y serena. Su papel aporta equilibrio y madurez al núcleo familiar, mostrando la importancia de la educación y la disciplina.

Jocko Sims como Dr. George Tann

Jocko Sims, actor estadounidense de 45 años, reconocido por su trabajo en 'New Amsterdam' (2018-2023) y 'Grown' (2023), encarna al Dr. George Tann, médico de la comunidad. Su personaje representa la figura de confianza y apoyo en tiempos de enfermedad y crisis.

Otros personajes destacados

La serie 'La casa de la pradera' de Netflix también incluye a Warren Christie como John Edwards, Wren Zhawenim Gotts como Good Eagle, Meegwun Fairbrother como William Mitchell, Alyssa Wapanatâhk como Sol Blanco, entre otros. Por otro lado, la llegada de Nellie Oleson, la antagonista de la historia, está confirmada para la segunda temporada.

PUEDES VER: Cine peruano: la disminución de la producción de documentales y el Colegio de Artistas
           Las actrices Mónica Sánchez y Karina Jordán, como parte de la organización, recibieron a la prensa que llegó al Teatro Ricardo Blume. Ambas se han manifestado en más de una oportunidad contra la represión en los gobiernos de Dina Boluarte y de José Jerí. "Esta convocatoria es una feliz coincidencia, pero no estoy sorprendida por la coincidencia en el momento histórico que nos toca vivir y por la cantidad de atropellos a las libertades que se están dando en paralelo", nos comentó Sánchez. "Hay un sector que va a cerrar filas contra lo que viene. Y más allá del sector, mi expectativa es que podamos tener voces y liderazgos que estén al servicio del bien común porque todo está relacionado: la educación, la cultura y la salud.  Mi expectativa es en la oposición, quien va a vigilar a quien gobierna".

PUEDES VER: Susana Baca: “Los artistas, los libres pensadores, estamos amenazados
          Los artistas convocaron a la excongresista Susel Paredes, quien presidió la Comisión de Cultura del Congreso, pero la ley que crea el Colegio de Artistas fue impulsada en la Comisión de Educación, Juventud y Deporte. "Se da en el marco de la creación de otros colegios profesionales, por ejemplo, el de antropólogos e historiadores. Me acuerdo de que para el Colegio de Historiadores les dije: 'María Rostworowski ni fue a la universidad. Entonces, ¿van a decir que ella no es historiadora?' Esto viene desde una corriente de creación de colegios para corporativizar determinadas actividades".

          Debido a que esta ley no nació de un reclamo del sector y tuvo pocos votos en contra, Paredes expuso que era necesario recordar qué partidos avalaron este proyecto. "Esto tiene un contenido político. Votaron a favor de esta ley Perú Libre, Alianza para el Progreso, Acción Popular y, por supuesto, que el fujimorismo votó por la ley de Cerrón. Y no es la primera vez. Ellos han co-gobernado desde el Congreso desde su ignorancia, desde su odio".

En el foro, Indira Huilca, diputada electa por Ahora Nación, llamó a no ver la creación del Colegio de Artistas como un hecho aislado. "No hay que normalizar cuando en nuestro país se aprueban leyes como esta. Conversaba con algunos de ustedes y recordaba al promotor de la ley, al señor Cerrón. Nunca está de más recordar a quienes han perpetrado este tipo de actos". En el diálogo, Paredes le entregó el proyecto para la derogatoria. "Leyes como esta tienen la intención específica de un contexto de debilidad democrática. Por un lado, cumplir el objetivo de perseguir opositores como la doctora (Delia) Espinoza", señaló Huilca sobre un artículo que prohíbe ejercer cargos en colegios profesionales a personas inhabilitadas de la función pública.

"Como a quienes han estado gobernando el país no les gusta que tengan una voz pública, ni como fiscal ni como decana, entonces '(una) ley a la medida, con nombre propio, como en los peores momentos de las dictaduras. Por otro lado, el otro objetivo era cómo minar la capacidad de acción de un sector que sí le es incómodo a grupos autoritarios. Es evidente la lectura que tienen esos sectores antidemocráticos de la amenaza que significa para ellos que haya voces críticas que pueden llegar a más ciudadanos. Pueden, en estos tiempos oscuros para la democracia, para la justicia, alzar su voz de protesta".

           Para la socióloga, es un momento para unirse más allá de las diferencias partidarias. "Cuenten con el trabajo de la bancada de Ahora Nación", dijo la diputada, secundada por Ruth Luque y Ernesto Zunini, vocero y diputado de Juntos por el Perú. "Les preguntaba aquí al futuro colega cuántos votos son ellos. Son 32, ahí ya tenemos 42. Hay otras bancadas que se han denominado también de oposición democrática, así que yo espero verlos pronunciarse públicamente contra esta ley. Este no es un asunto ni partidario ni político, es de principios democráticos".

El apoyo de Delia Espinoza
En el panel participó la exfiscal de la Nación y actual decana del Colegio de Abogados. "Nuestra Junta Directiva tiene un mandato y vamos a cumplir nuestras obligaciones hasta abril de 2028", dijo Espinoza sobre su permanencia como decana y calificó de “ley mordaza” la creación de un colegio profesional sin haber diálogo con el sector.

      Al finalizar el foro, Espinoza declaró a La República. "Cuando se va a legislar siempre se recurre a las personas que están vinculadas, a los destinatarios de una ley que debe hacerles el bien. Pero en este caso no se ha hecho nada de ello, al contrario, esta ley ha salido contraria a lo que es el interés, la propia existencia del arte en toda su libertad y todas sus dimensiones".

     Ante la preocupación del sector frente a otras medidas que dejarían la puerta abierta a la censura, la exfiscal advirtió que los artistas tendrán que enfocarse en defender sus derechos siendo un solo grupo sólido. "Siempre los corruptos, como he sido una fiscal anticorrupción, lo que quieren es desunir.  Al menos en política, cuando hay un mal ejercicio, es divide y reinarás. Y cuando se logra eso va a surtir efecto esa ley y realmente va a traer muy malas consecuencias. Primero la derogatoria y tienen que unirse de pronto en más allá de un solo sindicato, varios sindicatos y que hagan una confederación de todas las disciplinas. Todas las manifestaciones culturales deben unirse en una sola institución para que puedan defenderse de arremetidas como esta".

     Delia Espinoza también rechazó los calificativos para los artistas que se dedican a hacer producciones regionales o documentales sobre los derechos humanos. "(Les dicen) terrucos y comunistas. Lo que sucede es que esos letreros son muy típicos de personas que no toleran y tienen un propósito más que todo de querer avasallar. Dictatorial, en realidad, de imponer su postura. Y personas que actúan así, definitivamente, no son demócratas. Cuando hay libertad, hay libertad de expresión, de manifestación, de creación. Es decir, la libertad de expresión no solamente es salir a marchar; está representada en una gama inmensa, interminable, de formas como se puede manifestar o expresar esa libertad".

Sin embargo, coincide en que existe un sector de la clase política a la que no le preocupa hablar de los derechos culturales. "Quien no tiene vocación democrática no tolera discrepancias. Quien no tolera discrepancias va a generar mecanismos para acallar a quien no está en su línea de pensamiento".
Por lo pronto, los artistas anunciaron una marcha para el 15 de agosto.

Campbell, de 67 años, decidió compartir la noticia en marzo de 2026, justo cuando la expectativa por la saga volvía a crecer. Con la franqueza y el humor que lo caracterizan, explicó que enfrenta una enfermedad que no tiene cura, aunque sí tratamiento, y que su prioridad ahora es enfocarse en su salud antes que en nuevas apariciones públicas.

PUEDES VER: 'El conjuro: Primera comunión' revela a los nuevos Ed y Lorraine Warren para su esperada precuela de 2027

¿Qué enfermedad padece Bruce Campbell, el icónico Ash Williams de 'Evil Dead'?

Bruce Campbell realizó el anuncio el 2 de marzo de 2026. A través de sus redes sociales, compartió que padece un tipo de cáncer que, aunque no tenía cura, sí era tratable. “Hoy en día, cuando alguien tiene un problema de salud, se le llama ‘oportunidad’, así que sigamos con esa terminología: yo estoy pasando por una de esas. También se le llama un tipo de cáncer que es ‘tratable’, pero no ‘curable’. Pido disculpas si esto resulta impactante; para mí también lo fue”, confesó.

El actor, quien dio vida a Ash Williams desde el inicio de la saga que creó junto a su amigo de la universidad, el hoy aclamado director Sam Raimi, explicó que decidió hacer pública su situación debido a que sus actividades en el ámbito profesional pasarían a un segundo plano. En esa línea, confirmó que cancelaría diversas actividades para concentrarse en su mejoría. “Mi plan es recuperarme lo mejor posible durante el verano para poder salir de gira con mi nueva película, ‘Ernie & Emma’, este otoño. Hay varias convenciones este verano que tendré que cancelar. Lo siento muchísimo. Las necesidades del tratamiento y las obligaciones profesionales no siempre van de la mano”, agregó.

PUEDES VER: Cine peruano: la disminución de la producción de documentales y el Colegio de Artistas

Finalmente, cerró con un mensaje de fortaleza y gratitud hacia sus seguidores. “No busco compasión ni consejos; simplemente quiero anticiparme a la noticia por si empieza a circular información falsa (que seguramente ocurrirá). No se preocupen: soy un viejo duro de pelar y cuento con un gran apoyo, así que espero seguir dando guerra un buen tiempo. Como siempre, son los mejores fans del mundo y ¡espero verlos pronto!”, sentenció.

Aunque la ausencia de Ash en ‘Evil Dead Burn’ se sintió con fuerza, Bruce Campbell dejó abierta la posibilidad de regresar en futuras producciones, siempre que su salud lo permita. Por ahora, la expectativa se centra en su recuperación y participación en la promoción de ‘Ernie & Emma’, una cinta que marca un giro en su carrera hacia la comedia dramática, mientras los seguidores mantienen la esperanza de volver a verlo en la franquicia que lo convirtió en leyenda.

Como muestra del vínculo que mantiene con su público, numerosos seguidores reaccionaron con mensajes que mezclaban apoyo y referencias a su emblemático papel. Para muchos, Campbell no es solo un actor, sino que además ha dado vida a uno de los ‘final boys’ más queridos y carismáticos del cine de terror. En redes, varios le recordaron que, si el cáncer fuera un ‘deadite’, él sabría muy bien cómo enfrentarlo, porque ha demostrado ser experto en luchar contra el mal, al igual que el legendario ‘rey de las motosierras’, Ash Williams.

Como se ha indicado, Uyariy es el crudo testimonio de lo que pasó a finales del 2022 e inicios del 2023 en el sur del Perú, cuando miles de personas salieron a las calles a exigir nuevas elecciones tras la llegada de Dina Boluarte al poder.

Lo que vino después durante las represalias de las protestas significa una de las mayores tragedias sociales de los últimos tiempos en nuestro país. Murieron 50 ciudadanos, incluyendo niños y adolescentes, a razón de la represión de las autoridades.

El documental Uyariy aborda este triste episodio, y explora igualmente los antecedentes históricos que han marcado con violencia a varias zonas del sur peruano.

Su actualidad obedece a que el documental transita también con los familiares de las víctimas, quienes ya llevan más de dos años pidiendo que se sancione a los responsables de las muertes de sus familiares. Es por eso que ver Uyariy ya pasa de la sola contemplación cinematográfica; es, en sí, una necesidad moral volver a su historia para precisamente no olvidar. Los mayores atentados que está sufriendo la humanidad en estos tiempos están cayendo rápidamente en el olvido.

“Nosotros queremos que se haga justicia. Queremos decirle a la señora Keiko Fujimori que sin justicia no puede haber reconciliación. Todas las leyes que han sido aprobadas desde el Congreso, como las leyes procrimen y la Ley APCI, se han hecho con apoyo de su bancada Fuerza Popular. Por eso, exigimos que se deroguen esas leyes”, declara Milagros Samillán, miembro de la Asociación de los familiares de las víctimas del 9 de enero, a La República.

Los días 21 y 22 de julio, en las redes sociales de Uyariy, se dejará un link para que pueda ser visto de manera libre durante 48 horas. Y el día lunes 27, al mediodía, se hará una proyección de Uyariy en los multicines UKV de la plaza San Martín. A esta función se unirán los familiares de las víctimas, que llegarán a Lima para seguir reclamando justicia por la tragedia padecida.

Aunque la relación entre ambos atraviesa uno de sus mejores momentos, las decisiones sobre la universidad, la distancia y los temores personales terminan afectando su estabilidad. El final explicado de Heartstopper Forever revela cómo esas inseguridades desembocan en una separación inesperada y qué ocurre después con los protagonistas, además del destino de los personajes que los acompañan.

PUEDES VER: ¿'No tengo miedo' basada en hechos reales? Conoce el reparto oficial y todo sobre la serie mexicana de Netflix que revive el Mundial México 86

Final explicado de Heartstopper Forever, la nueva película de Netflix

La historia comienza con Charlie pronunciando un discurso durante la elección del delegado estudiantil. En su intervención recuerda el acoso escolar y los ataques homofóbicos que sufrió años atrás, además de prometer que trabajará para construir un entorno más seguro para otros estudiantes. Sus palabras convencen a la mayoría de sus compañeros y consigue la victoria en las elecciones.

Tras la celebración, Nick comparte con su novio una de las decisiones más importantes de su vida: desea postular a la Universidad de Leeds, una institución ubicada a varias horas de distancia. Lejos de oponerse, lo anima a perseguir ese objetivo y lo ayuda a preparar su carta de presentación, además de recomendarle buscar un empleo de medio tiempo o participar como voluntario para fortalecer su solicitud.

Sin embargo, conforme avanza la historia, el protagonista comienza a mostrar señales de ansiedad. Una pesadilla en la que imagina la muerte de Charlie desencadena un ataque de pánico que deja en evidencia el peso emocional que carga. Más adelante, durante una presentación de la banda de su novio, el encuentro con su hermano mayor, David, lo lleva a beber en exceso y posteriormente protagoniza una escena de celos al ver a otro joven acercarse a Charlie.

El momento decisivo llega durante una fiesta. Allí, ambos concluyen que la mejor opción es terminar su relación. La ruptura no nace por falta de amor, sino por la convicción de que el otro podría ser más feliz sin cargar con sus propios problemas. Alice Oseman explicó a Netflix que Charlie cree estar frenando la experiencia universitaria de Nick, mientras que él considera que su ansiedad está impidiendo que Charlie continúe creciendo con libertad.

PUEDES VER: Salcedo, cuero y boogaloo en Netflix: fecha de estreno, reparto y todo sobre el spin-off de la serie colombiana La primera vez

¿Nick y Charlie logran superar su último obstáculo en Heartstopper?

La separación golpea con fuerza a los dos protagonistas. Charlie deja de comer con normalidad y vuelve a enfrentarse a pensamientos de autolesión después de ver a Nick cerca de otra chica. Al mismo tiempo, Nick cae en un estado depresivo mientras intenta comprender el origen de sus constantes preocupaciones relacionadas con el futuro, su familia y su relación sentimental.

Durante ese tiempo, ambos intentan seguir adelante por caminos distintos. Charlie fortalece el vínculo con sus amigos y en varias ocasiones piensa en contactar a su expareja, aunque siempre se detiene antes de hacerlo. Finalmente, una conversación con su hermana Tori le da el impulso necesario para buscar a Nick e invitarlo a pasar un día en la playa.

Ese encuentro les permite expresar todo aquello que habían guardado durante meses. Al comprender que sus decisiones estuvieron motivadas por el miedo y no por la falta de sentimientos, deciden darse una nueva oportunidad. La reconciliación se produce antes de la ceremonia de graduación, evento al que asisten juntos.

Después de la fiesta de graduación, Nick y Charlie regresan al lugar donde compartieron su primer beso. Allí conversan sobre la nueva etapa que comenzarán, aceptan que el crecimiento personal también implica asumir incertidumbres y optan por continuar su relación a pesar de la distancia que impondrá la universidad.

PUEDES VER: Enola Holmes 3: ¿cuándo y a qué hora se estrena la película protagonizada por Millie Bobby Brown en Netflix?

¿Cómo ver online Heartstopper Forever?

Heartstopper Forever está disponible exclusivamente en Netflix desde el 17 de julio de 2026.

Para ver el desenlace de la historia protagonizada por Kit Connor y Joe Locke solo es necesario contar con una suscripción activa a la plataforma de streaming, donde también se encuentra disponible el resto del universo de Heartstopper.

PUEDES VER: Sindicato de Guionistas presenta demanda para impedir la fusión de Warner Bros. y Paramount

La película está protagonizada por Jack O’Connell en el papel del editor Larry Lamb, Guy Pearce interpreta a Rupert Murdoch y Claire Foy es Jules Davies. El director de Trainspotting y de Quisiera ser millonario traslada al espectador a 1969. “He asistido a la Bienal muchas veces, pero este es mi bautismo en el festival de cine. Es un gran honor estar en una ciudad con un arte tan extraordinario e inaugurar este gran festival con mi nueva película”, comenta en un comunicado sobre la película basada en la obra de teatro que se estrenó en Londres.

“Un guion de James Graham que me sentí obligado y privilegiado a realizar. El año en que pisamos por primera vez la Luna, y el año en que Rupert Murdoch y Larry Lamb lanzaron un periódico que iba a cambiar el mundo mucho más”, afirmó Boyle en un texto difundido por el Festival de Venecia. El director consideró que el éxito fue contra todo pronóstico, antes del fenómeno de las redes sociales. “Mucho antes de Fox News, el clickbait y Truth Social; décadas antes de Twitter, Facebook, Google y OnlyFans, estos dos hombres crearon un nuevo tabloide que, contra todo pronóstico, se convirtió en el periódico de mayor venta del mundo. Descarado, irreverente y audaz: el revolucionario The Sun desafió al sistema y transformó nuestro mundo para la era moderna”.

El director artístico del festival italiano, Alberto Barbera, agregó que la película “narra la adquisición por parte del editor Rupert Murdoch, quien lo confió al inescrupuloso Larry Lamb, convirtiéndolo en el tabloide más vendido de Gran Bretaña”.

La obra de teatro escrita por James Graham ha sido elogiada por la crítica. Para The Guardian, se trató de un drama “que no ofrece sermones sobre ética periodística”, pero que muestra también que “existe el deseo de un colonialista de vengarse del establishment británico y la necesidad de un empresario de dejar en ridículo a su principal rival, el Daily Mirror”.

Entonces, según las reseñas de la obra de teatro, se trata de un guion no solo sobre el periodismo, sino sobre la historia de un hombre “impulsado por la lógica despiadada del mercado”.

El Festival de Venecia se inaugura el 2 de septiembre y Barbera agrega: “Un director ganador del Óscar, uno de los dramaturgos más destacados del panorama teatral londinense y tres de los actores más aclamados del cine británico contemporáneo: estas son las credenciales que respaldan la película de Danny Boyle”.❖

PUEDES VER: Cine peruano: la disminución de la producción de documentales y el Colegio de Artistas

“Si Paramount logra comprar Warner Bros., la empresa fusionada se convertirá en el mayor comprador de programación original de cine y televisión en Estados Unidos, eliminando la fuerte competencia de un importante estudio de cine y televisión que ha operado durante más de un siglo”, se lee en la demanda difundida por la prensa estadounidense.

Además, agregan que repercute en la libertad creativa. “Amenaza la salud económica y creativa de la industria del entretenimiento estadounidense” y “reduciría la competencia entre los compradores de servicios de guion para cine y televisión, suprimiendo la remuneración de los guionistas, deteriorando las condiciones de los contratos y disminuyendo el volumen y la diversidad de la programación que llega al público”.

El sindicato, reconocido también por la huelga que paralizó Hollywood durante 148 días en 2023 y con la que exigió mejores condiciones laborales, señala como antecedente lo que sucedió en 2022, cuando la corte federal bloqueó la fusión entre Penguin Random House y Simon & Schuster.

Doce estados se oponen

Al cierre de esta edición, Paramount —cuya compra ha recibido el visto bueno de la administración de Donald Trump— no se había pronunciado acerca de la postura de los guionistas. Sin embargo, el martes, cuando se conoció que 12 estados presentaron una demanda para bloquear la compra, el gigante del entretenimiento dijo que combatirá la demanda enérgicamente porque era “equivocada tanto en los hechos como en el derecho”.

El fiscal general de California, Rob Bonta, señaló que la demanda antimonopolio, presentada el lunes en el Distrito Norte de California, era necesaria: “Esta fusión sofocaría la competencia, elevaría los precios, disminuiría la calidad del contenido y produciría menos películas y programas cada año”.❖